В рамках Юбилейного тура
18 октября в Центре Русской культуры выступит НАРОДНЫЙ АРТИСТ РОССИИ ЮРИЙ СТОЯНОВ с юбилейной программой 'ДЛЯ СВОИХ'.
В этом, наполненном эмоциями и уникальным “стояновским” юмором моноспектакле, Народный артист приглашает зрителей совершить воображаемое путешествие “за кулисы” своей личной и артистической жизни и, находясь один на один с залом, делится самыми любопытными историями, фактами, воспоминаниями и наблюдениями из своей биографии. Юрий Стоянов увлекательно рассказывает о своих встречах с другими известными личностями, рассуждает о кино, театре, телевидении, о программе „Городок“и, к восторгу зрителей, напоминает им о своем таланте пародиста, создавшего сотни незабываемых образов. В своеобразном бенефисе артиста зрители услышат его любимые песни и исполнение композиций на лучших акустических гитарах из его личной коллекции, увидят эксклюзивные видеоматериалы, и, конечно же, сами смогут принять участие в концерте и задать артисту свои вопросы.
2017 год для артиста юбилейный – в июле ему исполняется 60 лет, а значит и содержание концертов в юбилейном туре Юрия Стоянова пополнилось новыми интересными историями, юмором и песнями в исполнении народного артиста.
Есть в мире пьесы, мимо которых не может пройти ни один режиссер. Подобные работы ставятся во многих театрах, по ним снимают фильмы. К такой работе можно отнести и современный спектакль «Курица» по пьесе Николая Коляды.
В провинциальном городке кипят страсти похлеще, чем в столице. Прима провинциального театра с солидным актёрским опытом (Лариса Гузеева) и её подруга (Елена Бирюкова) прозвали «курицей» молодую актрису (Елена Карпович), претендующую на лучшие роли их театра, а заодно и на их собственных мужей, одновременно принимая ухаживания двух солидных мужчин – главного режиссёра (Владимир Фоков) и главного администратора театра (Константин Соловьёв)…
Местечковый театр, закулисные «игры», любовь и ревность….
Интрига искромётной и уморительной пьесы Николая Коляды набирает обороты, заставляя зрителя искренне сопереживать и смеяться…
Это именно тот спектакль, на котором зрителям предлагается просто расслабиться и посмеяться от души. Может быть лишь в финале маленькая грусть возникнет в душе у каждого, но ведь на то и существует театр. А уж заряд бодрости, веселья и хорошего настроения вам будет обеспечен.
В ролях: Лариса Гузеева, Елена Бирюкова, Елена Карпович, Владимир Фоков, Константин Соловьёв.
Звезды Петербургской оперетты представят в Таллинне знаменитую 'Сильву' Имре Кальмана!
15 марта Театр «Петербургский ангажемент» представит на сцене Центра Русской культуры легендарную оперетту Имре Кальмана «Сильва».
«Сильва» станет настоящим праздником для тех, кто любит музыку короля оперетты Имре КАЛЬМАНА. Красивые мелодии расскажут о всепобеждающей силе любви, которой не страшны никакие преграды. Вы услышите дуэт Стасси и Бони, Канкан и песни Бони «Без женщин жить нельзя на свете, нет!», «Любовь такая глупость большая!», «Помнишь ли ты?» и, конечно же, «Красотки, красотки кабаре». Блистательная музыка композитора обеспечила оперетте «СИЛЬВА» всемирную популярность.
Все актеры – звезды петербургской оперетты. Главную роль Сильвы исполнит солистка Санкт-Петербургского театра Музыкальной Комедии - Полина Тихонова, а ее возлюбленного Эдвина - солист Михайловского театра Сергей Дрейт.
«Сильва» была, есть и всегда будет опереттой номер один, ее вдохновенные мелодии рассказывают о всепобеждающей силе любви, которой не страшны никакие преграды. Это одна из самых любимых зрителями оперетт И. Кальмана!
Роковая женщина Олеся Железняк и ее мужчины Дмитрий Миллер и Олег Штефанко на сцене Центра Русской культуры
21 февраля на сцене Центра русской культуры великолепные, яркие, неподражаемые актеры Олеся Железняк, Дмитрий Миллер и Олег Штефанко разыграют замечательную комедию по пьесе Альдо Николаи «Любовь до гроба» в постановке Ирины Лычагиной.
История любви с уморительным сюжетом блистательно сыграна нашими любимыми актерами.
Спектакль «Роковая женщина» не оставит равнодушных в зале – прекрасное настроение и слезы от смеха вам гарантированы!
Не пропустите встречу со своими любимыми героями: Робокар Поли и вся команда спасателей прибудут в Эстонию в феврале!
Встретиться со знаменитыми героями мультсериала в интерактивном, музыкальном шоу зрители смогут 18 февраля в Таллинне и 19 февраля в Тарту!
В веселом спектакле с 3D-эффектами, играми и неожиданными трансформациями участвуют куклы!
Спектакль поставлен по мотивам самого популярного и любимого детьми всего мира мультфильма «Робокар Поли».
Не пропустите!
В сопроводжении инструментального ансамбля "Акадэм-квинтет"
17 января в Концертном доме Йыхви и 19 января в Центре русской культуры выступит замечательный актер и певец Евгений Дятлов!
Творчество Евгения Дятлова, замечательного петербургского театрального артиста, сыгравшего более пятидесяти ролей в кино и телесериалах, неразрывно связано с музыкой. Актёр участвует в различных музыкальных передачах на телевидение. За участие в финале музыкального шоу "Две звезды" Евгений Дятлов и его партнёрша Диана Арбенина получили золотые звёзды от примадонны Аллы Пугачёвой, а в последние два сезона Евгений покорил зрителей Первого канала блестящими выступлениями в рамках шоу «Точь-в-точь», став одним из его победителей!
Новая программа Евгения будет составлена из любимых всеми мелодий, баллад, народных песен и романсов. Обязательно порадует актер и своими лучшими номерами из шоу "Точь-в-точь"!
По мнению Дятлова "самая честная музыка - та, которая проверена временем". Его репертуар подобран с большим вкусом, знаменитые старые песни в его исполнении звучат искренне, проникновенно и темпераментно. Он не боится включать в свой репертуар песни, которые раньше исполняли Георг Отс, Муслим Магомаев, Эдуард Хиль, Юрий Гуляев, Яак Йоала - эти песни в исполнении Евгения получают новую жизнь и новое звучание.
Выступления Евгения Дятлова сопровождает ансамбль "Акадэм-Квинтет" под управлением Николая Криворучко.
и ансамбль "Акадэм-Квинтет»
28.01.2016 в 19.00
Центр Русской Культуры
ЕВГЕНИЙ ДЯТЛОВ
и ансамбль "Акадэм-Квинтет»
Творчество замечательного петербургского театрального артиста, сыгравшего более пятидесяти ролей в кино и телесериалах, неразрывно связано с музыкой. Актёр участвует в различных музыкальных передачах на телевидение. За участие в финале музыкального шоу "Две звезды" Евгений Дятлов и его партнёрша Диана Арбенина получили золотые звёзды от примадонны Аллы Пугачёвой.
Начиная с середины 90-х годов Евгений Дятлов известен, как поющий драматический артист, великолепный исполнитель русского романса и лирической песни, обладатель бархатного баритона. Стоит лишь раз прийти на его концерт, чтобы убедиться в справедливости этих эпитетов, а также в том, насколько велика сила сценического и личного обаяния артиста. Владея в совершенстве гитарой, обладая мощным голосом, яркой внешностью и артистизмом, Дятлов завоевал любовь огромной армии поклонников, как поющий актёр. Песни в исполнении Евгения звучат в спектаклях и кинофильмах.
В начале своей сольной карьеры он принял решение петь романсы и народные песни. Затем репертуар пополнили лирические песни, песни военных лет, танго, песни из кинофильмов, авторские песни, лучшие песни советских композиторов.
По мнению Дятлова "самая честная музыка - та, которая проверена временем". Его репертуар подобран с большим вкусом, знаменитые старые песни в его исполнении звучат искренне, проникновенно и темпераментно. Он не боится включать в свой репертуар песни, которые раньше исполняли Муслим Магомаев, Эдуард Хиль, Юрий Гуляев, Яак Йоала - эти песни в исполнении Евгения получают новую жизнь и новое звучание.
Выступления Евгения Дятлова сопровождает ансамбль "Акадэм-Квинтет" под управлением Николая Криворучко (Санкт-Петербург)
Продолжительность спектакля – 2 часа (с одним антрактом)
16+
Музыка – Алексей Рыбников
Либретто – Алексей Рыбников
Автор текстов стихов – Юлий Ким
Режиссер – Александр Рыхлов
Хореограф – Жанна Шмакова
Сценография – Александр Рыхлов
Новую версию своего легендарного сочинения маэстро Рыбников создал совместно с известным поэтом, бардом и драматургом Юлием Кимом. Изменения, продиктованные новым либретто и текстами стихов, коснулись не только музыки (Алексей Рыбников написал новую увертюру, эпилог и др.), но и драматургии спектакля, персонажей, сценического решения.
В основе спектакля – история Хоакина Мурьеты Каррильо – героя латиноамериканского эпоса 50-х годов 19 века – времен калифорнийской «золотой лихорадки». О Мурьете – мексиканском Робин Гуде – сложены сотни народных легенд, написано много исследований, снято несколько фильмов.
Новый «Хоакин Мурьета» Алексея Рыбникова – это пронзительный музыкальный спектакль о любви, преданности, о страсти и ненависти, о борьбе добра со злом… Происходившее в Калифорнии 150 лет назад, актуально и сегодня: приезжая в чужую страну в поисках работы и лучшей доли, люди проходят через унижения, сталкиваются с ксенофобией… В основе сценического решения спектакля – трансформирующаяся конструкция. Видео инсталляции создают многомерное пространство. В новом спектакле, конечно же, звучат все хиты и любимые многими арии из «Звезды и Смерти Хоакина Мурьеты».
В Таллинне выступит неподражаемая Марина Девятова
20 апреля в Центре русской культуры состоится долгожданный концерт Марины Девятовой и шоу-балета ЯР.
Марина Девятова - обладательница классического музыкального образования, выпускница Академии имени Гнесиных, исполнительница народных песен и романсов. Кроме того, Марина является Послом русской культуры в странах мира, лауреатом многочисленных международных фестивалей и конкурсов, в том числе “Славянский Базар” и “Народный артист”.
Каждый сольный концерт Марины - это праздник души: живое исполнение, красочное шоу, потрясающие музыканты. Всегда очень ярко и на одном дыхании!
Когда-то Роман Виктюк обещал Рудольфу Нурееву поставить о нем спектакль. Обещание режиссер выполнил, обратившись к пьесе драматурга Азата Абдуллина, известность которому принес спектакль «Тринадцатый председатель», поставленный в 1970-е годы в Театре имени Евгения Вахтангова с Василием Лановым в главной роли. В одном из интервью Абдуллин признался, что его «пьеса не о Нурееве, танцовщик лишь служит прототипом. Эта пьеса об изгнании и признании, о великой силе духа, о таланте». В этом смысле Виктюк идет вслед за драматургом, продолжая в спектакле одну из главных тем своего творчества – тему трагической и прекрасной судьбы художника в мире, его конфликта с посредственностью, его обреченности на вечный поиск идеала.
Рудольф Нуреев, танцовщик, со стремительностью молнии покоривший Ленинград, Советский Союз, а заодно и весь мир, умер в 1993 году в возрасте 54 лет.
Он хотел, чтобы Роман Виктюк поставил о нем спектакль. Спустя 11 лет спектакль состоялся. Пронзающий трагизмом в каждой сцене, усиленным до предела черно-белым графическим оформлением. Цветные на сцене только пара накидок Нуреева. И еще хроникальные кадры на изогнутом заднике: уникальные пленки, чудом сохранившиеся в картонной коробке во время пожара в Ленинградском хореографическом училище.
Спектакль ассоциаций. Спектакль символов. Спектакль полета и застывших поз, что красноречивее любой пламенной речи: Нуреев рядом с матерью, висящий на балетном станке в позе ребенка, готового родиться, чтобы уйти прочь, дальше и дальше, без возврата; или Нуреев с Марго, когда скрещение рук сильнее иных объятий.
Исполнитель роли Рудольфа Дмитрий Бозин неожиданно очень похож на своего героя. Не портретными данными (хотя и портретными – на инвалидной коляске в черной шапочке). Похож подлинностью страсти, стремительностью, жесткостью и беспощадностью, и еще беззащитностью перед надвигающимся одиночеством.
Три свои главные привязанности (к матери, к балерине Марго Фонтейн и к танцовщику Эрику Бруну) он теряет одну за другой. А две незначительные встречи на родине только подчеркивают одиночество – нет, не в отвергнувшей стране, — во вселенной.
И тогда оказывается, что «можно быть несчастным при банковском счете в два миллиона евро» (Ф.Бегбедер). Или в 80 миллионов долларов у Нуреева.
«Каждый приходит в этот мир один и один уходит» (Р.Виктюк).
В финальной сцене Рудольф, покрытый цветным покрывалом, обнимает земной шар. Таково надгробие на его могиле на русском кладбище Сен-Женевьев де Буа под Парижем: возвышение, укрытое расписным восточным ковром из мрамора, что издалека кажется настоящим.
